Análisis Cinematográfico

MODULO 1:Principios generales del cine universal.

NIVEL PRINCIPIANTES

OBJETIVO GENERAL DEL CURSO:

El alumno aprenderá los elementos sustanciales para comprender la cinematografía universal y será capaz de realizar análisis cinematográfico básico.

OBJETIVOS PARTICULARES:

1. Comprenderá los fundamentos históricos y conceptuales del lenguaje cinematográfico.
2. Entenderá el origen de la narrativa cinematográfica.
3. Comprenderá los conceptos fundamentales de Secuencia, Escena y Toma de tal forma que el alumno comience a ser consciente del montaje cinematográfico.
4. Comprenderá los niveles de armado de la película cinematográfica.
5. Reglas de corte, ejes, reglas de composición, manejo dramático de recursos escénicos, transiciones, etc.
6. El alumno será capaz de analizar una película mediante el manejo adecuado de las herramientas aprendidas en el curso.

METAS:
El alumno será capa de realizar análisis cinematográfico.

TEMARIO:

1. ¿Qué es el cine? Génesis y orígenes del lenguaje cinematográfico.
2. Secuencia, Escena, Toma y los niveles de armado estructural de la película.
3. Principios de organización de la secuencia: la unidad de sentido.
4. Principios de organización de la secuencia: la escala de planos, reglas de planos, reglas de angulación, el principio fundamental de los tres ejes: el eje óptico, eje de miradas y eje de acción. Reglas de contracampos, puntos de vista, y objetivas-subjetivas. Continuidad y Over Lap..
5. Tipos de secuencia: Los tres tipos básicos, Toma por toma, Master con protecciones y planos secuencia.
6. Principios de composición de la escena: Reglas de composición, perspectivas, lineas fugadas, zonas aureas, simetría, asimetría, líneas de horizonte, profundidad de planos, espacio in, espacio off, tema y subtemas, personajes inmóviles y en movimiento.
7. Principios de composición de la escena: Composición en movimiento, tipos de movimientos de cámara, reglas de los movimientos de cámara.
8. Principios de composición de la escena: Uso descriptivo, expresivo y dramático de los recursos escénicos.
9. Principios de composición de la escena: La dirección de actores en el cine.
10. La importancia trascendental del sonido. Concepto de banda sonora, la construcción del sonido. Viejas y nuevas Tecnologías. Diálogos, Incidentales, Ambientes, Música, FX. Montaje rítmico.

FORMAS DE EVALUACIÓN

Clase tras clase de dejarán ejercicios de análisis cinematográfico, tomando en cuenta los elementos vistos en clase.

PELÍCULAS A ANALIZAR POR SESIONES:

Tema: Los Inicios del cine.
1) Orígenes del lenguaje cinematográfico: El cine de George Meliés. Documental. (3 hrs)

Tema: Hacía el cine moderno.
2) La escuela de Brigthton. Documental (3 hrs)

Tema: Fundamentos del cine moderno.
3) El nacimiento de una nación de Griffith. (3 hrs)

Tema: La época dorada del cine silente.
4) El cine cómico norteamericano: Documental. (3 hrs)

Tema: La época dorada del cine silente.
5) Sherlock Junior de Búster Keaton. (3 hrs)

Tema: La época dorada del cine silente.
6) El chico, de Charles Chaplin. (3 hrs)

Tema: Impresionismo Francés.
7). Napoleón de Abel Gance. (3 hrs)

Tema: Expresionismo Alemán.
El Gabinete del Doctor Caligari de Robert Wiene (3hrs)

Tema: Formalismo Ruso.
9) El Acorazado Potemkin (3 hrs)

Tema: El Montaje Polífónico de Eisenstein: irrupción del sonoro.
10) Ivan el terrible. (3 hrs)

Profesor: Luis Fernando Gallardo